{"id":569,"date":"2015-09-17T09:02:27","date_gmt":"2015-09-17T09:02:27","guid":{"rendered":"https:\/\/kunstunterricht.ch\/e\/2015\/09\/17\/farbfunktionen\/"},"modified":"2024-09-02T11:57:07","modified_gmt":"2024-09-02T11:57:07","slug":"farbfunktionen","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/kunstunterricht.ch\/e\/farbfunktionen\/","title":{"rendered":"Farbfunktionen"},"content":{"rendered":"\n

Bei den Farbfunktionen handelt es sich um Gestaltungsfunktionen der Farbe. Hier werden die wichtigsten Funktionen aufgelistet. F\u00fcr eine Weiterf\u00fchrung siehe den Beitrag Gestaltungsfunktionen<\/a>.<\/p>\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n
Gegenstandsfarbe<\/strong> (Nachahmung 1)<\/td>\n\u00a0<\/td>\nStilisierte Materialfarbe des Dargestellten Objekts (sozusagen das gescannte Material ohne Umgebungslicht).\n

Im Bild Fant\u00f4mas<\/a> (1915) konzentriert sich Juan Gris<\/a> auf den Wert der Materialfarbe (wm<\/a>).<\/p>\n<\/td>\n

\u00a0<\/td>\n\"Fant\u00f4mas<\/a><\/td>\n<\/tr>\n
\u00a0<\/td>\n\u00a0<\/td>\n\u00a0<\/td>\n\u00a0<\/td>\n\u00a0<\/td>\n<\/tr>\n
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Lokalfarbe<\/strong>
(Nachahmung 2)<\/p>\n<\/td>\n

\u00a0<\/td>\nMaterialfarbe mit lokaler Lichtgebung (Spitzlicht, Eigenschatten, Reflexionen, farbiges Umgebungslicht \u00fcberstr\u00f6men die Gegenstandsfarbe).\n

Fra Angelico modelliert den Felsen und die Drapierung der Gew\u00e4nder in seinem Bild noli me tangere<\/a> (um 1440) mit Licht und Schatten (wm<\/a>).<\/p>\n<\/td>\n

\u00a0<\/td>\n\"Angelico,<\/a><\/td>\n<\/tr>\n
\u00a0<\/td>\n\u00a0<\/td>\n\u00a0<\/td>\n\u00a0<\/td>\n\u00a0<\/td>\n<\/tr>\n
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Erscheinungsfarbe<\/strong>
(Nachahmung 3)<\/p>\n<\/td>\n

\u00a0<\/td>\nGegenstandsfarbe bzw. Lokalfarbe in atmosph\u00e4rischer Adaption (Farbperspektive: heller, k\u00e4lter, tr\u00fcber).\n

Im Gem\u00e4lde Montagne Sainte-Victoire, von der Umgebung bei Gardanne aus gesehen<\/a> (1886-1890) konzentriert sich Paul C\u00e9zanne<\/a> im Bildhintergrund auf die Farbperspektive (wm<\/a>).<\/p>\n<\/td>\n

\u00a0<\/td>\n\"\"<\/a><\/td>\n<\/tr>\n
\u00a0<\/td>\n\u00a0<\/td>\n\u00a0<\/td>\n\u00a0<\/td>\n\u00a0<\/td>\n<\/tr>\n
Symbolfarbe<\/strong>
(Bedeutung)<\/td>\n		\u00a0<\/td>\nFarbeinsatz versteht sich symbolisch (rote Fahne steht in der westlichen Welt vom 20. Jh. f\u00fcr Kommunismus).\n

Das rote Kissen auf das Amor kniet in der Allegorie der Liebe<\/a> (1550) von Agnolo Bronzino<\/a> symbolisiert die Wollust (wm<\/a>).<\/p>\n<\/td>\n

\u00a0<\/td>\n\"\"<\/a><\/td>\n<\/tr>\n
\u00a0<\/td>\n\u00a0<\/td>\n\u00a0<\/td>\n\u00a0<\/td>\n\u00a0<\/td>\n<\/tr>\n
Wirk- oder Ausdrucksfarbe<\/strong>
(Wirkung)<\/td>\n		\u00a0<\/td>\nFarbe wird psychologisch oder physiologisch eingesetzt (blau k\u00fchlt einen Raum oder ein Komplement\u00e4rkontrast irritiert die Augen).\n

Die Mimesisfunktion der Farbe und Form tritt in Edvard Munchs<\/a> Der Schrei<\/a> (1893) zugunsten der Wirkfunktion zur\u00fcck (wm<\/a>).<\/p>\n<\/td>\n

\u00a0<\/td>\n\"The<\/a><\/td>\n<\/tr>\n
\u00a0<\/td>\n\u00a0<\/td>\n\u00a0<\/td>\n\u00a0<\/td>\n\u00a0<\/td>\n<\/tr>\n
Absolute Farbe<\/strong><\/td>\n\u00a0<\/td>\nDie Farbe ist selbstreferentiell und stellt nur sich selbst dar. (Schwarz ist einfach nur Schwarz)\n

Auch das Schwarze Quadrat<\/a> (1915) von Kasimir Sewerinowitsch Malewitsch<\/a> stellt somit nur sich selbst dar (wm<\/a>).<\/p>\n<\/td>\n

\u00a0<\/td>\n\"SchwarzesQuadrat.jpeg\"<\/a><\/td>\n<\/tr>\n
\u00a0<\/td>\n\u00a0<\/td>\n\u00a0<\/td>\n\u00a0<\/td>\n\u00a0<\/td>\n<\/tr>\n<\/tbody>\n<\/table>\n\n\n

Weiterf\u00fchrende Links<\/h4>\n\n\n\n