{"id":474,"date":"2012-02-02T22:12:40","date_gmt":"2012-02-02T22:12:40","guid":{"rendered":"https:\/\/kunstunterricht.ch\/e\/2012\/02\/02\/geschichte-zum-fotojournalismus\/"},"modified":"2024-12-03T10:41:29","modified_gmt":"2024-12-03T10:41:29","slug":"geschichte-zum-fotojournalismus","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/kunstunterricht.ch\/e\/geschichte-zum-fotojournalismus\/","title":{"rendered":"Geschichte des Fotojournalismus"},"content":{"rendered":"\n

Dieser Artikel beinhaltet einen knappen Abriss zur Geschichte des Fotojournalismus mit Hinweisen zu den Vorl\u00e4ufer, den Voraussetzungen und Namen von wichtigen Fotografen.<\/p>\n\n\n\n\n\n\n

Vorl\u00e4ufer des Fotojournalismus<\/h3>\n

In der Geschichte der Fotografie gibt es schon relativ fr\u00fch Bildreportagen, in welchen mittels Bildserien \u00fcber bestimmte Ereignisse oder \u00d6rtlichkeiten erz\u00e4hlt wird. So h\u00e4lt bespielsweise Alois L\u00f6cherer bereits 1849 in einer Fotoreportage den Guss und die Montage der Bavaria-Statue in M\u00fcnchen fest. Auch die Reisereisefotografie, wie jene von Maxime Du Camp<\/a>, sowie die Kriegsreportage sind wichtige Vorl\u00e4ufer des Fotojournalismus. So fotografiert Roger Fenton<\/a> bereits 1855 den Krimkrieg oder Timothy H. O’Sullivan<\/a> und andere Fotografen in den 1860-er Jahre den amerikanischen B\u00fcrgerkrieg (organisiert durch den Fotografen Mathew B. Brady<\/a>). Allerdings gelangen diese Bilder nicht als geschlossene Fotoserien an ein breites Publikum, weshalb hier noch nicht von einem modernen Fotojournalismus gesprochen werden kann.<\/p>\n\n\n\n\n
\"<\/a><\/td>\n\"<\/a><\/td>\n\"<\/a><\/td>\n\"<\/a><\/td>\n\"<\/a><\/td>\n<\/tr>\n
Profilansicht des Kopfes der M\u00fcnchener Bronze-Statue, 1849, L\u00f6cherer.<\/address><\/td>\n
Der Torso der Bronze-Statue, vor dem Transport zur Ruhmeshalle am Oberwiesenfeld, 1849, L\u00f6cherer.<\/address><\/td>\n
Eine teils im Sand versunkene Statue Ramses II. beim<\/span> Tempel von Abu Simbel<\/span>, 1849, Du Camp.<\/address><\/td>\n
Vorkommnisse im Krieg. Die Ernte des Todes. Gettysburg, 1863, Negative von O’Sullivan<\/span>, Positive von Alexander Gardner<\/span>.<\/address><\/td>\n
Falmouth, Va. Capt. George A. Custer und Gen. Alfred Pleasonton zu Pferd, 1963, Glasnegativ von O’Sullivan.<\/address><\/td>\n<\/tr>\n<\/tbody>\n<\/table>\n

1. Voraussetzug f\u00fcr den modernen Fotojournalismus: Die Illustrierte<\/h3>\n

Obwohl die Fotografie bereits vor \u00fcber einem halben Jahrhundert entdeckt wurde, dominieren in Zeitung, Zeitschriften und B\u00fcchern aus reproduktionstechnischen Gr\u00fcnden bis Ende des 19. Jh. immer noch zeichnerisch illustrierte und von Fotografien nachgezeichnete Drucke. Erst durch neue technische M\u00f6glichkeiten der fotografischen Reproduktion (Autotypie<\/a>) wird die erste Voraussetzung f\u00fcr die Entwicklung eines modernen Fotojournalismus gegeben. Zahlreiche fotografisch illustrierte Zeitschriften erscheinen. Hier einige fr\u00fche oder wichtige Zeitschriften mit fotografischen Schwerpunkt: Berliner Illustrierten Zeitung<\/a>, M\u00fcnchner Illustrierten Presse<\/a>, Arbeiter Illustrierten Zeitung<\/a>, sp\u00e4ter das Wochenmagazin LIFE<\/a>, die Zeitschrift Vu und Picture Post<\/a>.<\/p>\n

2. Voraussetzung f\u00fcr den modernen Fotojournalismus: Die Kamera<\/h3>\n

Kompakte lichtstarke Kameras ca. ab Mitte der 1920-er Jahre erm\u00f6glichen das praktische und agile Arbeiten mit der Fotokamera, wie es f\u00fcr den Fotojournalisten n\u00f6tig ist.Hier einige fr\u00fche lichtstarke und relativ kompakte Kameras: Kleinformatkameras (24 X 36mm Negativfilm) wie die Heinrich Ernemanns<\/a> Ermanox<\/a> und Lunar (1924), Leica<\/a> (1914 marktreif), Zeiss Ikon<\/a> (1932) mit Schlitzverschluss und Belichtungszeiten bis 1\/1000, dann die zwei\u00e4ugige, wegen dem Mittelformat von manchen Fotografen bevorzugte Roleiflex<\/a> (1929) und erst sp\u00e4ter die ein\u00e4ugige Spiegelreflexkamera von Hasselblad<\/a> (1948).<\/p>\n

3. Voraussetzung: Die \u00c4sthetik<\/h3>\n

Dank der neuen Sachlichkeit<\/a> bzw. dem neuen Sehen hat die Fotografie ihre Krise \u00fcberstanden. Zwar hat die Fotografie den Wettstreit mit der Malerei verloren bzw. zumindest aufgegeben, dadurch hat sie allerdings zu sich selbst gefunden. Die Fotografie muss nun nicht mehr der Bildm\u00e4ssigkeit der neuzeitlichen Malerei nacheifern (Stichwort Pictoralismus<\/a>). Sie hat die M\u00f6glichkeiten und St\u00e4rken ihres eigenen Mediums erkannt und kann diese nun voll auskosten. Mit k\u00fchlen Aufnahme von Gew\u00f6hnlichem und Aussergew\u00f6hnlichen, mit ungewohnten Blickwinkel, scharfen Detailaufnahmen hat die Fotografie eine scheinbar authentische aber beieindruckende \u00c4sthetik gefunden, mit der sie die Schaulust und Neugier der Gesellschaft \u00fcber die Welt stillen kann.<\/p>\n

\u00a0<\/p>\n\n\n\n\n
\"<\/a><\/td>\n\"<\/a><\/td>\n\"<\/a><\/td>\n<\/tr>\n
Titelblatt der Berliner Illustrierten Zeitung, Ausgabe vom 27. August 1936<\/address><\/td>\n
Die Leica I von 1925<\/address><\/td>\n
Die Rolleiflex Standard, zweites Serienmodell von 1932<\/address><\/td>\n<\/tr>\n<\/tbody>\n<\/table>\n

Einige fr\u00fche Fotojournalisten bis heute<\/h3>\n

(Aus urheberrechtlichen Gr\u00fcnden l\u00e4sst sich dieser Abschnitt leider nicht illustrieren, wobei eine Bildsuche mittels den g\u00e4ngigen Suchdiensten viele Bildresultate liefert)<\/p>\n