{"id":1262,"date":"2023-01-27T00:30:15","date_gmt":"2023-01-27T00:30:15","guid":{"rendered":"https:\/\/kunstunterricht.ch\/e\/?p=1262"},"modified":"2025-08-18T12:29:39","modified_gmt":"2025-08-18T12:29:39","slug":"animationstechnik","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/kunstunterricht.ch\/e\/animationstechnik\/","title":{"rendered":"Animationstechnik"},"content":{"rendered":"\n<p>Diese Beitrag enth\u00e4lt Notizen und versucht eine knappe \u00dcbersicht zu den Grundlagen und Techniken in der Animation zu schaffen. <\/p>\n\n\n\n<!--more-->\n\n\n\n<p>Siehe f\u00fcr historische Bez\u00fcge auch den Beitrag zur <a href=\"https:\/\/kunstunterricht.ch\/e\/geschichte-der-animation\/\" data-type=\"post\" data-id=\"1246\">Geschichte der Animation<\/a>.<\/p>\n\n\n\n<h3 class=\"wp-block-heading\" id=\"grundprinzip\">Das Grundprinzip der Bewegung in der Animation allgemein<\/h3>\n\n\n\n<ul class=\"wp-block-list\">\n<li>Etwa ab 12 Bilder pro Sekunde Empfindung einer durchgehenden Bewegung, wobei mind. etwa 2\/3 der Fl\u00e4che sich \u00fcberlappen soll.<\/li>\n\n\n\n<li>Grundlegend 2 Techniken: Straight Ahead oder Pose to Pose und mit Breakdowns und Inbetweens.<\/li>\n\n\n\n<li>Physikalische Ph\u00e4nomene wie Bewegung und Zeit, Geschwindigkeit oder Beschleunigung, Gravitation und andere Kr\u00e4fte k\u00f6nnen visuell dargestellt bzw. auch verst\u00e4rkt oder reduziert werden.<\/li>\n\n\n\n<li>Auch Materialeigenschaften k\u00f6nnen an der scheinbaren Bewegung sichtbar gemacht werden. So unterscheidet sich in der Animation der Aufschlag von einem Gummiball auf dem Boden von einer Bleikugel insbesondere durch die Gestaltung der Bewegung.<\/li>\n<\/ul>\n\n\n\n<h3 class=\"wp-block-heading\" id=\"techniken\">Verschiedene Techniken<\/h3>\n\n\n\n<ul class=\"wp-block-list\">\n<li><strong>Stop Motion<\/strong> \n<ul class=\"wp-block-list\">\n<li>Bild f\u00fcr Bild\n<ul class=\"wp-block-list\">\n<li>Analoge Produktion auf Papier, danach z.B. als Daumenkino, im Wunderrad oder digital einlesen und animieren<\/li>\n\n\n\n<li>Erweiterung mit durchsichtigen Folien (Cel Animation)<\/li>\n\n\n\n<li>Kratztechniken oder direkt auf Negativrolle malen<\/li>\n\n\n\n<li>Legetechnik mit Papercut oder anderen Materialien<\/li>\n\n\n\n<li>Digital Frame by Frame mit Ebenen und Transparenzen zeichnen\/malen und als Animationsfilm exportieren<\/li>\n<\/ul>\n<\/li>\n\n\n\n<li>Bild mit fortlaufender Bewegung\n<ul class=\"wp-block-list\">\n<li>Sand auf Glas, Wandtafelanimation, Silhouettenanimation (2D)<\/li>\n\n\n\n<li>Pixilation, Brickfilme, Claymation, Puppentechnik (3D)<\/li>\n<\/ul>\n<\/li>\n<\/ul>\n<\/li>\n\n\n\n<li><strong>Tweening<\/strong> (Computerbasierte Animationen)\n<ul class=\"wp-block-list\">\n<li>Keyframes und Bewegungs- sowie Formtweening bzw. Motion Tween und Morphing (als 2D oder 3D)<\/li>\n<\/ul>\n<\/li>\n\n\n\n<li><strong>KI Animation<\/strong>\n<ul class=\"wp-block-list\">\n<li>Text zu Film (Generieren)<\/li>\n\n\n\n<li>Bild zu Film (Transformieren)<\/li>\n\n\n\n<li>Film zu Film (Interpretieren)<\/li>\n<\/ul>\n<\/li>\n<\/ul>\n\n\n\n<h3 class=\"wp-block-heading\" id=\"disney-regeln\">Die 12 Prinzipien der Animation, von Ollie Johnston und Frank Thomas (&#8222;Disney-Regeln&#8220;)<\/h3>\n\n\n\n<p>Die 12 Prinzipien der Animation gelten f\u00fcr eine herk\u00f6mmliche Animation in der klassischen Disney-\u00c4sthetik. Dar\u00fcber hinaus gibt es ganz viel andere \u00e4sthetische und technische Zug\u00e4nge und Verst\u00e4ndnisse von Animation. Nicht desto trotz lohnt es sich, sich mit diesen Prinzipien auseinanderzusetzen, um einen Zugang zu einer Animations\u00e4sthetik zu schaffen, welche die westliche Welt bereits \u00fcber ein Jahrhundert pr\u00e4gt.<\/p>\n\n\n\n<ul class=\"wp-block-list\">\n<li>Kontinuierliche, harmonische aber \u00fcbertriebene Bewegungen<\/li>\n\n\n\n<li>Spiel mit Gleichm\u00e4ssigkeit, Beschleunigung, Abbremsen<\/li>\n\n\n\n<li>Bewegungen mit einer Gegenbewegung einleiten, bei Kraft\u00e4nderung Tr\u00e4gheit \u00fcbertreiben<\/li>\n\n\n\n<li>Spiel mit Quetschen und Strecken<\/li>\n\n\n\n<li>Straight Ahead oder Pose to Pose<\/li>\n<\/ul>\n\n\n\n<p>Siehe weiter:<\/p>\n\n\n\n<ul class=\"wp-block-list\">\n<li><a href=\"https:\/\/www.randfarben.de\/die-12-prinzipien-der-animation\/\">https:\/\/www.randfarben.de\/die-12-prinzipien-der-animation\/<\/a> (Bsp. einzeln)<\/li>\n\n\n\n<li><a href=\"https:\/\/www.youtube.com\/watch?v=uDqjIdI4bF4\">https:\/\/www.youtube.com\/watch?v=uDqjIdI4bF4<\/a> (Vertiefung, 24:00 min)<br><\/li>\n<\/ul>\n\n\n\n<h3 class=\"wp-block-heading\">Weiterf\u00fchrende Links<\/h3>\n\n\n\n<ul class=\"wp-block-list\">\n<li><a href=\"https:\/\/kunstunterricht.ch\/e\/geschichte-der-animation\/\" data-type=\"post\" data-id=\"1246\">Geschichte der Animation<\/a><\/li>\n\n\n\n<li><a href=\"https:\/\/kunstunterricht.ch\/e\/gestaltungsmittel-des-films\/\" data-type=\"post\" data-id=\"68\">Gestaltungsmittel des Films<\/a><\/li>\n\n\n\n<li>Dossier <a href=\"https:\/\/kunstunterricht.ch\/e\/dossier-film-und-animation\/\" data-type=\"post\" data-id=\"1660\">Film und Animation<\/a><\/li>\n<\/ul>\n\n\n\n<div style=\"height:58px\" aria-hidden=\"true\" class=\"wp-block-spacer\"><\/div>\n\n\n\n<hr class=\"wp-block-separator has-alpha-channel-opacity\"\/>\n\n\n\n<pre class=\"wp-block-preformatted\">Beitragsbild: Der Gebrauch des Spiegel-Phenakistiskops, Darstellung von 1884 (<a href=\"https:\/\/de.wikipedia.org\/wiki\/Phenakistiskop#\/media\/Datei:Der_Gebrauch_des_Spiegel-Phenakistiskops.jpg\">gemeinfrei via wp<\/a>)<\/pre>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>Diese Beitrag enth\u00e4lt Notizen und versucht eine knappe \u00dcbersicht zu den Grundlagen und Techniken in der Animation zu schaffen.<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":1270,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_acf_changed":false,"footnotes":""},"categories":[84],"tags":[],"class_list":["post-1262","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-theorie"],"acf":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/kunstunterricht.ch\/e\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/1262","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/kunstunterricht.ch\/e\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/kunstunterricht.ch\/e\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/kunstunterricht.ch\/e\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/kunstunterricht.ch\/e\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=1262"}],"version-history":[{"count":15,"href":"https:\/\/kunstunterricht.ch\/e\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/1262\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":10541,"href":"https:\/\/kunstunterricht.ch\/e\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/1262\/revisions\/10541"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/kunstunterricht.ch\/e\/wp-json\/wp\/v2\/media\/1270"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/kunstunterricht.ch\/e\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=1262"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/kunstunterricht.ch\/e\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=1262"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/kunstunterricht.ch\/e\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=1262"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}